Installée à Madrid, la tatoueuse espagnole Debora Cherrys s’est faite un nom dans le style néo-traditionnel, notamment grâce à ses portraits de femmes fortes et indépendantes. Des portraits finalement à son image. Artiste multidisciplinaire, ancienne musicienne de conservatoire, Debora est aussi une entrepreneuse aguerrie, investie dans la gestion de son studio "La Mujer Barbuda" et son restaurant végétalien. Malgré son agenda bien empli, Debora a pris le temps d’échanger avec Inkers sur ses influences et le plaisir qu’elle tire à mener toutes ses activités de front.
Hello Debora, peut-on commencer par une petite présentation stp ?
Bonjour à tous ! Je m'appelle Debora Cherrys et je viens de Madrid, en Espagne. Je suis tatoueuse depuis 2012 mais je dessine depuis mon enfance. J'ai 39 ans et je suis une personne très heureuse. Je suis également végétalienne et j'ai en fait une deuxième entreprise (moi, mon mari et un partenaire avons ouvert un restaurant végétalien à Madrid il y a deux ans appelé "TROPICOOL").
Peux-tu nous parler des références artistiques qui ont façonné ton univers graphique ?
J'adore l'histoire de l'art et je me souviens à quel point j'aimais étudier la Grèce, Rome et l'Égypte. Par la suite, j'ai été très inspirée par le mouvement féministe et cela a changé mon esprit et ma façon de comprendre l'art (surtout l'art contemporain). Lorsque j'ai commencé à travailler dans l'industrie du tatouage, Alphonse Mucha (célèbre artiste tchèque de l’art Nouveau) a été ma plus grande source d'inspiration, avec le cinéma ancien et la nature.
Y a-t-il d'autres influences que tu aimerais mentionner ?
Je suis une grande fan de surréalisme et de science-fiction, je pense que cela se voit dans mes dessins. Mes thèmes préférés sont les femmes (j'adore dessiner des femmes puissantes), la mythologie et la nature, mais j'aime ne pas faire toujours la même chose. Pour cette raison, j’apprécie ainsi quand les clients me demandent un thème et me laissent complètement libre de l'interpréter et de convenir si je veux faire des compositions plus surréalistes (comme des visages brisés, du kintsugi ou n'importe quelle idée folle).
Comme tu l'as dit, les femmes sont un thème récurrent dans tes tatouages, sont-elles vraiment les plus beaux êtres au monde ?
Je pense que oui ! Non, je plaisante... J'essaie vraiment de faire des femmes belles et puissantes et parfois c'est un gros problème ! Quand quelqu'un me demande un personnage féminin laid, c'est impossible pour moi ! Et honnêtement, je ne veux pas changer cela. Je pense qu'il est vraiment difficile de faire en sorte que les gens reconnaissent ton travail uniquement à travers des images, et je suis fière que beaucoup de gens le fassent grâce à mes femmes !
Ces femmes évoquent l'assurance et la force, mais aussi la fragilité, la douceur et le rêve. Est-ce une façon de rendre hommage à la féminité dans sa richesse ?
Oui. C'est probablement la façon dont je vois les femmes qui m'entourent et celles que j'admire ou que j'aimerais être. J'essaie de capturer le meilleur du caractère de chaque femme, selon ma propre interprétation, et j'essaie de le faire sans mettre d'expressions sur les visages (si vous regardez mes tatouages, je ne dessine jamais de sourires ou de visages tristes, peut-être quelques larmes mais pas de visages maussades) parce que j'essaie de mettre toute la force et le pouvoir dans les yeux et le regard.
Comment es-tu devenu tatoueuse ?
J'ai étudié les arts à l'université, mais je n'ai jamais pensé que j'aimerais devenir tatoueuse. C'est arrivé lorsque j'ai rencontré mon mari Adri. Il m'a appris ce beau métier et nous avons maintenant notre propre boutique "La Mujer Barbuda" depuis 2015. Maintenant, je ne peux pas imaginer ma vie sans tatouages et j'espère continuer à faire cela pour le reste de ma vie (mais avec moins de pression et moins de jours par semaine).
Tu as toujours fait du néo traditionnel ?
Les premiers mois de tatouage, j'ai fait beaucoup de pièces commerciales et quelques pièces réalistes en noir et gris (je pensais que c'était plus facile pour moi car j'ai souvent dessiné au fusain), mais je m'ennuyais... J'ai découvert les tatouages néo traditionnels sur Facebook en cherchant d'autres artistes (les premiers tatoueurs que j'ai rencontrés étaient Alix Ge, Justin Hartman, Sam Clack, Emily Rose, Jeff Gogue et mes chers amis Toni Donaire et Lore Morato). Je me souviens à quel point j'ai aimé ce "style" quand j'ai découvert que c'était comme un nouveau mouvement, un nouveau style mélangeant le traditionnel, le réalisme et le new school. J’ai ressenti la liberté de créer mes propres dessins (je ne pouvais pas ressentir cela en faisant du réalisme) et de faire des tatouages consistants.
Pour de nombreux professionnels, l'activité artistique personnelle et le tatouage sont intimement liés. Comment cela fonctionne-t-il pour toi ?
Je vis continuellement dans la frustration, artistiquement parlant. Je pense que nous sommes des artistes - à mon avis, l'artiste est la personne qui a besoin de créer, peu importe la technique ou le support - mais lorsque nous acceptons les demandes de nos clients, nous perdons une partie de notre créativité. Contrairement à la peinture par exemple... Tu peins ce que tu veux et le client achète l'œuvre d’art. Dans l’élaboration du tatouage, le client fait partie du processus de créativité et cela peut être frustrant. L'autre point de vue dans ma vie est le suivant : "J'ai besoin de peindre mais je n'ai pas le temps ». Et quand j'ai le temps, je ne veux pas peindre parce que je préfère passer mon temps libre à faire d'autres choses, dégagée de tout impératif de production. Mais c'est quelque chose que j'ai appris l'année dernière : on n’est pas obligé d'être productif tout le temps.
As-tu des " échappatoires " ?
Les jeux vidéo. C’est le moment où je peux éteindre mon cerveau et m'introduire comme le personnage principal dans une aventure futuriste ou apocalyptique. Mes préférés sont Last of Us, Horizon Zero Dawn, The Witcher, Tomb Rider... Mais je suis un adulte donc je dois faire attention à ne pas passer tout mon temps libre à jouer (j'aimerais bien, mais je ne peux pas). Bien sûr, j'aime aussi la musique (j'ai oublié de dire que j'ai étudié la musique pendant 12 ans dans un conservatoire et que je jouais de la flûte et du piano) et je passe de nombreuses heures à écouter tout type de musique - sauf la musique dure comme le hardcore ou le dark metal, c'est trop pour moi ! -. Et je regarde beaucoup de séries et de films, pendant que je dessine, donc on pourrait passer des heures à parler de ce point ! Je suis quelqu'un de bizarre.
Tu diriges également ton propre studio. Comment combines-tu tes deux activités ?
J'ai de la chance et la partie de l'entreprise est prise en charge par mon mari Adri. Il a arrêté de tatouer après m'avoir enseigné. C'est mon collègue parfait. Dans notre relation, tout est équilibré et nous marchons main dans la main.
Quels sont les tatoueurs que tu vas voir ?
Au début, je choisissais des tatoueurs que j'admirais pour obtenir une pièce de collection et apprendre le processus du tatouage... Mais, malheureusement, toutes les expériences n'étaient pas satisfaisantes. Maintenant, je ne me fais tatouer que par des amis avec plus ou moins de talent, mais je suis fière d'avoir obtenu ce beau souvenir grâce à eux. Par exemple, mes derniers tatouages ont été réalisés par Jean Lerouxe, mon ami Toni Donaire, mon collège Diego Cruceira et ma meilleure amie Esthart.
Madrid et le monde du tatouage ont récemment perdu l'une de leurs figures de proue avec la mort de Mao. Je crois que tu étais proche de lui ?
Je ne peux pas écouter ou lire son nom sans ressentir une douleur au cœur. Il était comme mon "père adoptif" (je ne sais pas si c'est exactement le mot... mais quelque chose comme ça) dans ma carrière et je ressens l'énorme vide qui a été laissé. Je me souviens des centaines d'histoires qu'il m'a racontées sur les débuts du tatouage, sur les légendes de ce milieu, sur l'avenir du métier... et bien sûr de ses étreintes réconfortantes et éternelles. Je suis heureuse parce que nous nous sommes tout dit. Il savait à quel point il était important pour moi en tant que personne et à quel point je l'aimais, et je sais à quel point il était fier de la femme et de l'artiste que je suis devenue (lors d'une de ses dernières interviews, il a littéralement dit "grâce à Debora et à d'autres femmes, l'avenir du tatouage a un nom de femme"). Aujourd'hui, j'ai un compromis avec lui et je sens que je dois montrer à la nouvelle génération de tatoueurs ses enseignements et ses valeurs, qui, à mon avis, sont malheureusement en train de se perdre. + IG : @deboracherrys LA MUJER BARBUDA TATTOO SHOP Calle oslo 53, Alcorcón 28922 Madrid, Spain
